ロシア人富豪で、サッカーのイングランド・プレミアシップ、アーセナルの共同オーナーでもあるアリシェル・ウスマノフ氏は１７日、４月に亡くなったロシア出身の世界的チェリスト、故ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ氏が保有していた４５０点から成る美術品コレクションを購入したと発表した。
ウスマノフ氏は、鉱業や金属関連の事業で
推定５５億ドル（約６３００億円）の
資産を築いたロシア有数の資産家。
今回の美術品購入に費やした金額は非公表だが、
ウスマノフ氏は、コレクションをロシア政府に譲り
たいと話している。
ウスマノフ氏は、ニュースチャンネルのVesti-24に
対し「一括して保存されるべき類のないコレクション
であるという点がまずある」と説明。
「さらに、芸術品をもともと属していた国に戻すの
は良いことだ」と語った。
コレクションは当初競売にかけられる予定だったが、競
売会社サザビーズは、最大２０００万ポンド
（約４６億円）の落札見込みを「はるかに上回る」
額で個人に買い取られたことを明らかにしていた。
売大手クリスティーズは２２日、ニューヨークで犬に関する芸術作品を集めたオークションを開催する。
目玉は英国の画家エドウィン・ランドシーアが１９世紀に描いたニューファンドランド犬の実物大の肖像画で、落札額は８０万─１２０万ドル（約１億─１億５０００万円）と予想されている。
またクリスティーズは、今回のオークションの落札総額
は３００万ドルを超えると期待を寄せる。
競売大手クリスティーズは１９日、米収集家が
１９６２年に２５０ドルで購入したポップアート
の旗手、アンディ・ウォーホルが米女優マリリン・
モンローを題材した作品「Lemon Marilyn」
が今年５月に出品される、と述べた。
１５００万ドル（約１７億７０００万円）
の以上の落札値を予想している。
ウォーホルはモンロー関連の作品を１３点残している。
その一つである「Orange Marilyn」は昨年の競売で
１６３０万ドルで売られている。
「Lemon Marilyn」の現在の所有者の詳細は不明だが、
ウォーホルがニューヨークで開いた個展で買い求めて
いたという。
同作品はロンドンのクリスティーズで２１日まで展示
される。競売は５月１６日にニューヨークで実施する。
モンローは１９６２年８月に自殺している。
AP通信によると、第2次大戦で英国を勝利に
導いた故ウィンストン・チャーチル
元英首相が自ら筆を取った絵画が11日、
ロンドンの競売大手サザビーズでのオークションで、
当初の予想の2倍以上となる61万2800
ポンド（約1億4000万円）で
落札した。
絵はチャーチル氏が1951年にモロッコのマラケシュ
を訪れた時に描いた「テネリールの風景」。チャーチル
元首相と同時代に活躍したジョージ・マーシャル
元米陸軍参謀総長の孫で、女優のキティ・ウィンさん
が出品したもの。
絵の価格については、事前に最高で25万ポンド
（約5700万円）程度と見込まれていた。
チャーチル元首相とマーシャル元参謀総長が初めて
会ったのは、米英首脳がイタリア上陸作戦などに
ついて協議した1943年1月のカサブランカ会談。戦後、
チャーチル元首相が1953年に米英連帯の象徴として、
絵を贈ったという。一緒に渡した手紙には「あなたの
親愛なる友人、WSC（本名・ウィンストン・レナード・
スペンサー・チャーチルの頭文字）」と書き添えられ
ていた。
元首相はルーズベルト米元大統領の下で働いていた
元参謀長を「勝利の真の立役者であり、最後の偉大
な米国人」などと高く評価していた。
「第二次大戦回顧録」など名著を出版していたチャーチル
元首相は1953年にノーベル文学賞を受賞。同年、
マーシャル元参謀総長も欧州経済復興計画「マーシャル
プラン」策定と実行の功績により同平和賞を受賞している。
２０日に公開されるソフィア・コッポラ監督の
映画
「マリー・アントワネット」で使用された
衣装展が、 東京・信濃町の明治記念館で
開催中だ。
映画は、マリーを食事も着替えも衆人環視
という「究極のセレブリティー」
だが、今どきの１０代と変わらない女の子と
して、軽やかに描いた。本物のベルサイユ
宮殿で撮影し、約４００着の衣装に１８億円
かけたことでも話題だ。
マリーの内面的な成長も映し出す衣装は、
過去２回アカデミー賞を獲得したミレーナ・
カノネロが担当。ピスタチオグリーンや
カナリアイエローなどマカロンのような明るい
色があふれている。
カノネロは「ファッション性を重視し、時には
ロックンロールな感じで」と語る。
衣装展では戴冠（たいかん）式の場面で
マリーが着用したドレスやルイ１６世のケープ
など１５点が並ぶ。
１点１００万円以上かかった豪華なもので、
中でもケープは最も高額で１０００万円
という。
２８日まで。無料。
香港佳士得（クリスティーズ）が26日、設立20周年を
記念して香港でアジア史上最大規模のオークションを
開いた。
2500点のアジアの芸術品、ジュエリーおよび貴重な
腕時計などが出品され、評価総額は11億香港ドル
を上回った。
28日には清・乾隆年間（1736～1795年）に制作された、
杏の木と春のツバメを描いたほうろうの茶碗が1億
5千万香港ドルの高値で落札され、清代の陶磁器
では世界のオークション史上最高値となった。
ニューヨークの秋の競売が過熱し、落札総額が
１シーズンとして初めて１０億ドルを突破、一気
に約１３億ドル（約１５３０億円）に達した。
ジャパンマネー流入も一因になった１９８０年代
後半の「絵画バブル」をはるかにしのぐ空前の活況
となっている。
競売商クリスティーズが１５日夜行った競売では、
抽象表現主義の旗手だったオランダ出身の画家
ウィレム・デ・クーニング（１９０４～９７年）の「無題ＸＸＶ」
（７７年）が２７１０万ドル（約３２億円）で落札。
第２次世界大戦後の絵画として最高額を記録した。
また、米国のアンディ・ウォーホルが描いた毛沢東
の肖像も競り落とされたが、競売商の手数料も含
めた最終落札額は１７４０万ドル（約２０億円）に達し、
ウォーホルの作品では過去最高
になった。これに先立つ８日の競売では落札総額が
４億９０００万ドル（約５８０億円）を超え、１日当たりの
記録を一気に倍近くにまで更新した。
一方、ライバルのサザビーズの競売でも落札記録が
次々と作られた。
特に目立つのは戦後を含めた２０世紀絵画の値が
つり上がっている点だ。落札額高騰の背景には、米国
のヘッジファンドやロシア、中国、インドの新興富豪
からの巨額の資金流入がある。毛沢東の肖像を落札
したのも香港の資産家だった。
※ウィレム・デ・クーニング（Willem de Kooning, 1904年4月24日 - 1997年3月19日） 20世紀のオランダ出身の画家。主にアメリカで活動した。抽象表現主義の画家で、具象とも抽象ともつかない表現と激しい筆触が特色である。デ・クーニングは、ジャクソン・ポロックと並ぶ「アクション・ペインティング」の代表的作家であり、抽象表現主義の創始者の一人として、20世紀美術史の上に重要な位置を占める。 |
オーストリアの画家グスタフ・クリムト（１８６２－１９１８年）
の肖像画「アデーレ・ブロッホ・バウアー☆」など計４作品
が８日、米競売会社クリスティーズで競売にかけられ、
合計約１億９２７０万ドル（約２２７億円）
で落札された。ロイター通信が伝えた。
このうち「アデーレ・ブロッホ・バウアー☆」は約８８００万
ドルで、１枚の絵画としては史上３番目に高い落札額と
される。４作品の合計落札額は事前予想の２倍近くに
達 した。
クリムトの肖像画「アデーレ・ブロッホ・バウアーＩ」も今年、
１億３５００万ドルで売却されている。
（注）☆はローマ数字２
グスタフ・クリムト（Gustav Klimt, 1862年7月14日 - 1918年2月6日）はオーストリアの画家。 女性の裸体、妊婦、セックスなど、赤裸々で官能的なテーマを描くクリムトの作品は、甘美で妖艶なエロスと同時に、常に死の香りが感じられる（若い娘の遺体を描いた作品もある）。また、「ファム・ファタル」（宿命の女）というのも多用されたテーマである。『接吻』に代表される、いわゆる「黄金の時代」の作品には金箔が多用され、絢爛な雰囲気を醸し出している。（琳派の影響も指摘される）クリムトはかなりの数の風景画も残している。殊にアッター湖付近の風景を好んで描いた。正四角形のカンバスを愛用し、平面的、装飾的でありながら静穏で、同時にどことなく不安感をもたらすものである。 |
究極のアートディレクションを施し、数千部しか発行 
しないことから、「雑誌のロールス・ロイス」
「オートクチュール・マガジン」と評され、
世界のアート、ファッション関係者から支持されている
雑誌が「VISIONAIRE」（ヴィジョネアー）です。
世界で最もエッジィなファッション誌と言えるでしょう。
その「VISIONAIRE」が最新号で伊勢丹創業１２０周年の
記念企画として伊勢丹とコラボレートしました。最新の
「VISIONAIRE」第４９号はファッションの歴史を１０年ごと
に区切って、新たなアート表現に置き換えて見せました。
１冊２万６０４０円。
「VISIONAIRE」はファッションとアートをクロスオーバー
に表現するビジュアルマガジンです。１９９１年の創刊以来、
毎回異なるテーマ、雑誌体裁を選び取ってきた、いい意味
で「異形」「フリースタイル」の雑誌です。
既に「雑誌」という既成概念を軽やかに飛び越えた存在と
なっています。その特徴がよく表れているのが、２００５年
に発行された第４４（赤・黒）、４５号（黄・青）でしょう。
プラスティック製の人形の形を模したページに、世界の
ファッションデザイナーたちがそれぞれの作品をペイント。
1号につき２バージョン、各バージョンにつき１０体のフィギュア
（ページ）が収められ、２万６０４０円で発売されました。
雑誌なのにフィギュア。同誌のイマジネーションの自由度
の高さをあらためて証明したのがこの号でした。
毎号とも世界で３０００～６０００部の限定発行
です。すべてにナンバーリングが施され、コレクターズアイテム
としても価値が高いものになっています。
過去には「ポップアートの巨匠」、アンディー・ウォーホル
や、当時「グッチ」の新時代を拓いたクリエイティヴ・ディレクター、
トム・フォードといったビッグネームが作品を提供してきました。
日本人では現代アーティストの村上隆や奈良美智
も協力しています。
最新号の「VISIONAIRE ４９／DECADES」は１３冊の大判ブック
レットで構成されています。英語で「１０年間」を意味する
「DECADE」というサブタイトルの通り、１０年を各１冊に割り当てて
います。１８８０年代から２０００年代までの１２０年余りにわたる
ファッションとカルチャーの移り変わりを、ヴィジュアル面からの
アプローチで表現しています。
「シャネル」のデザイナーで写真家でもあるカール・ラガーフェルド
や、「カルバン・クライン」のアンダーウエアの広告を手掛けた写真家
ブルース・ウェーバー、米国のファッション誌「ヴォーグ」の表紙や
マドンナの写真集「SEX by MADONNA」で知られる写真家
スティーブン・マイゼルもそれぞれ１DECADEを担当しています。
ファッション史を単に回顧しておさらいした内容ではありません。
１３冊を１３組のアーティスト、写真家、デザイナーがそれぞれ担当。
各表現者はその時代のファッションをオリジナルな手法で再現、
再構築しています
第４９号は世界で４０００部の限定販売です。伊勢丹では１０００部
を扱います。１１月５日から発売されます。
＜発売場所＞１１月８日（水）以降…伊勢丹新宿本店本館２階＝タグ ライン（※）
※タグ ライン ２００６年３月に本店本館２階にオープンしたアートとファッションの融合をコンセプトとする自主編集ショップです。スタイリングのスパイスとなる個性の強いファッションアイテムや生活に刺激を与えるデザイン性の高い生活雑貨を提案しています。新商品が発売される日は開店前からお客さまが多数並ばれるなど、大変ご好評いただいているショップです。 |
メゾンエルメスは10月28日から、8階ギャラリースペース
「フォーラム」で「木村伊兵衛のパリ」展を開催している。
木村伊兵衛は「ライカ使いの名手」として知られる写真家で、
晩年は写真雑誌「アサヒカメラ」誌面のコーナー
「ニューフェース診断室」で実写担当ドクターを勤めた。
1974年逝去。
同店増床に伴い、これまで閉鎖していたフォーラムの
リニューアルオープン後初の展覧会となる同展は、
木村伊兵衛が1950年代のパリをカラーで捉えた写真展。
今夏出版された「木村伊兵衛のパリ Kimura Ihei in Paris:
Photographs, 1954-1955」（朝日新聞社）で紹介されている
作品の中からセレクトした約100点を展示する。
写真は50年代のポジフィルムをデジタル化、インクジェット
でプリントした。空間デザインは、「iittala（イッタラ）」「ドリアデ」
などのインテリア企業とデザイン活動を展開している
インダストリアル・デザイナー、コンスタンティン・グルチッチさん
が担当。写真を大きく引き伸ばしたものや、パリの庭やカフェ
の軒先にある典型的なテーブルの形に着想を得たという大きな
テーブル6台の上に額装された写真を展示している。
グルチッチさんは「『木村伊兵衛のパリ』の写真群を見た際、
プライベートで親密な木村の視点を感じ非常にパーソナルな
世界をイメージした。家の中にある書斎や暖炉の上などに
額装された家族の写真が置かれているような情景を思い描き
ながらあえて壁面を使用せず、フォーラムならではの作品との
出会いの場を作りたいと考え、展示空間をデザインした」という。
今年のエルメスのテーマは「エール・ドゥ・パリ（パリの空気）」。
リニューアルに改めてフォーカスをあてたプログラムを紹介している。
開催時間は11時～19時。最終入場は18時30分。来年1月21日まで
で、会期中は無休（11月15日、12月30日～1月2日、1月17日は除く）。
入場無料。また、10階のプライベートシネマ「ル・ステュディオ」では、
60年代を代表するヌーヴェル・ヴァーグ作品「パリところどころ」を
上映中。毎週土曜のみ上映、要予約。（平日9時30分～18時）
